隨著都市的進步一些傳統的事物漸漸的轉變為不同的面貌，以人們生活中最需要的生活用品如何取得，可以說是生存最重要的事，而為了方便採買，從古至今都一樣逐漸形成了市集，最常看到聽到的就是菜市埸，而在台灣傳統的菜市埸除了可以提供溫飽的果菜、肉品、海鮮之外，更是婆婆媽媽聯絡感情閒話家常的活動中心，但近年來尤於人們生活習慣和觀念想法改變，慢慢的傳統提供溫飽的菜市埸，已經無法滿足現代人的需求，而出現所謂的創意市集，而關於創意市集的起源並沒有標準答案，有人認為與17世紀在英國倫敦販售藝術品或時尚物件的市集有關，也有人認為源自國外的跳蚤市場。在臺灣的創意市集，則以2002年臺北市立美術館舉辦的「美術節藝術市集」活動中看到雛型，之後越來越多不同類形的主題市集出現，而高雄身為最早台灣的兩大直轄市，自然也是不落人後，但忘記多久之前印象中高雄的創意市集，是從駁二藝術特區開始，在露天的開放埸域各家攤商排排陳列自己的創意商品或好吃美食，而自此開始了高雄創意市集的風潮。

            每年衛武營國家藝術文化中心在過年的時候都會舉辦一些熱鬧的新春活動，今年也不例外除了傳統的舞龍舞獅今年多了女子八家將十分有氣勢，而傳統的掌中布袋戲更是越來越有教育表演的文藝氣息，不過老實說去衛武營國家藝術文化中心拍照的次數比看表演的次數多，但除了這些之外今年多了一個特別的活動就是由身聲劇場｜身聲擊樂團｜身聲跨劇場，所演出的衛武營新春跨劇場《希望之翼》，在衛武營的露天舞台表演。其實我最早原先是純去拍攝四處逛逛，拍完舞龍舞獅表演，順勢的走向露天舞台，陽光熱情十足照耀著但仍然看到滿滿的大朋友小朋友排排坐，這才知道有這個特別的希望之翼的表演，和之前看的表演不同這埸表演結合了音樂、戲劇、舞蹈、美術、道具，融合為一場豐富熱情又互動歡樂且驚喜不斷的動態藝術創作，所以本來只是好奇看著看著就坐了下來，也許久未如此專心的看一埸表演，隨著表演者的口令帶動、肢體引導，不自覺的融入現埸快樂的氣氛中，跟著吶喊鼓掌而且心喜若狂，並且放鬆了心情放下幾十年的年紀，讓自己許久未看表演如此的投入而且感動，感動到忘了我是專程來拍照的，就這樣三十分鐘的表演一下子就結束，好像只過了五分鐘似的令人回味再三。

    布袋戲（又稱布袋木偶戲、籠底戲、掌中戲）可說是一種古早動畫藝術，起源於中國大陸後在臺灣發揚光大的，是一種用木刻頭身布製的戲偶，配合音樂和唱腔來表演的地方戲劇藝術，尤其是民國50-60年代，雲洲大儒俠史豔文是1970年至1973年間，於電視播出的電視布袋戲，由黃俊雄領導的劇團所創造，曾經締造出收視率高達90%以上的紀錄。讓布袋戲在台灣的發展十分的蓬勃，一直到現在的霹靂布袋戲更是進化佐以特效聲音呈現出如同電影的戲劇效果，在台灣布袋戲在臺灣所扮演的角色，與宗教信仰、天地神人關係、經濟時令與文化價值的傳承相當緊密的關聯性。除了現在社會上除了霹靂布袋戲之外，仍有許多傳統布袋戲在廟會慶典時表演，一般傳統布袋戲大多在外搭棚演出居多，有的是設置在貨車上的舞台，直接車就定位展開組裝搭建而成，並且打上燈光大部分是平面彩繪的寺廟樓閣風格，另一種則其戲台多以木材雕刻，講究些者還要加上金箔。並且分為上下二層，上面叫頂篷，下面叫下篷，同時還‵有四根龍柱支撐。其搭架的方式是，先將下篷的舞台面架高四台尺左右，固定之後，再將龍柱連接上下的固定孔中，舞台面上還要架上兩塊官屏，變成三個小門，門上還要圍上小面簾，中間寫上團名，右邊寫出將，左邊寫入相，下篷內部底座內加裝一白布圍，用來放置戲偶。由於戲台兩邊還有兩個雕花鏤金的屏，遠遠望去彷若一間寺廟樓閣的縮影，因此布袋戲台又有彩樓之稱。 

      1928年興建完成的西子灣隧道，原是壽山公園的設施之一，有其交通便利性，串聯西子灣海水浴場，帶動當時哈瑪星社區觀光休閒產業。約在二年前曾經在西子灣隧道舉辦了一次活動，有去過一次內部的防空洞，因為當時的活動主題是親子戲偶表演，所以整體的佈置和氣氖是屬於比較活潑可愛而互動式的方式，這一次是2022台灣設計展部署壽山-西子灣隧道與全民防衛展」，用用設計打開城市防空洞秘境的方式，以西子灣隧道為場地，以歷史的過往為主軸將戰略部署、空間使用、歲月痕跡，透過類似迷宮似的地道佐以佈置、音響、燈光，營造出防空演習的災難感，在心理身理上產生莫名的壓力和好奇一步步去探索整個展覽。

      在台灣大大小小都市鄉鎮村，一定會有傳統零售菜市場，以滿足生活的飲食購物需求，但從超商、超市、量販店的誕生崛起，就注定了傳統零售菜市場往衰敗的方向前進，慢慢的成為歷史，傳統菜市場可以說是食物最初最原始的展示埸，也是在地人文的風景縮影，更是婆婆媽媽的生活日常，在充滿數位資訊的水泥叢林中，這個充滿人情味的傳統地帶，正開始一波波的改變浪潮，一陣陣改變了我們對傳統菜市場的認知。面對消費環境生活習慣的改變，年輕人大多不願意走入傳統市場購物消費，因為血水氣味、髒亂環境、陰暗燈光、老鼠蟑螂的刻板印象，掩蓋了濃厚的人情味也失去了它最有價值的地方，但經過60.70.80年代的台灣走向二十一世紀，在過度的數位現代化之下，傳統零售菜市場改變漸漸進行，一埸堅定持續的溫柔革命正在發生。

               相信許多人自小不論在教育、家裡、廟中、書裡、電視上、關於神明參拜、靈魂鬼怪、習俗禁忌，討論地獄天堂的因果善惡循環，幾乎無時無刻的與人類相連，也因為牽連、嚮往、害怕死後的世界，而形成了許多的城市校園和寺廟田野的都市傳說，或是人們口耳相傳的妖怪禁忌，鬼神文化的信仰可以說無時無刻存在我們的生活中，尤其在新冠疫情之下，每日媒體公佈染疫死傷的數字，讓我們更直接感受生死的精神壓力和心理衝擊，在台灣經過許多外國人殖民從帝制走向共和獨立，成為一個開放多元的進步社會，台灣擁有更多的包容和空間可以探討這個生死的議題。所以不論在西方還是東方世界，許多鬼怪幽魂傳說、地獄靈異故事，在跨越時間起穿越時代以口耳記錄流傳，並以文學小記創作和戲劇表現呈現以及動態電影演出...等等，從有人類來一直對死後的世界充滿好奇恐懼或期待。

《台灣夢》作者：李文政

2022高雄燈會最接地氣的光藝術燈作品，光是排隊的人潮足以證明其魅力無比，現場看似雜亂無章實則亂中有序，在不銹剛建築鷹架上各式招牌都有印象，動態閃爍的霓虹燈管似曾熟悉，整個大路小巷的繽紛招牌都在這裡，以放射狀往天空地面空氣中散佈，表演著台式風格的俗擱有力歹丸似帶爾~帥，每一幅招牌、標語、燈光，不只聲光引人更蘊藏著高雄在地的生活記憶。 

國立科學工藝博物館（簡稱科工館），位於台灣高雄市三民區，是台灣第一座應用科學博物館（有別於國立自然科學博物館以自然科學為主），亦為南台灣第一個國立社教機構。以蒐藏及研究科技文物、展示與科技相關主題、推動科技教育暨提供民眾休閒與終身學習為其主要功能，為行政院於1979年頒定之十二項建設計畫中，將興建博物館列為中央文化設施項目之一。科工館配合地區特色，展示科技的原理與應用，有相輔相成之效，亦在工業型態社區中注入文化教育氣息。

在臺灣鐵窗已經可以說是特有的特色，從早期的鐵花窗有著名式不同的圖案花紋像徵表現了其職業時空環境的意像是一種特有之文化特色圖騰，而在當時可以說從民間仕紳洋樓宅邸到老街平房，各樣各式的圖案造型鐵花窗可以說遍布台灣的大城市小鄉鎮，相對現在高樓大廈別墅製式剛硬的不鏽鋼鐵窗，彷彿形成了人和人的心之圍籬並且也是人自己的囚籠，而在而在小鄉鎮中許多藏著許多特製精美的鐵花窗但都經過歲目無情的洗禮而逐漸毀壞十分可惜。過年回老家就順道拜訪了口湖鄉梧北社區，這個有雲林推動地方創生計畫的老社區，口湖鄉椬梧城鎮之心人文景觀再造計畫是希望用藝術力量透過規劃將偏鄉小村鎮的在地歷史注入文化氣息產生活力元氣。雲林縣口湖鄉是一個偏遠的傳統農村也是我的老家就在附近的梧北社區，經過專業設計團隊執行椬梧城鎮之心人文景觀再造計畫，和藝術工作室結合透過多場田野訪調找尋屬於在地生活文化故事人事典故，用鐵窗做為主要視覺亮點，並以傳統的方式將鐵窗花圖案設計成具象的歷史。打造出專屬梧北村的文化藝術內涵，詮釋出梧北鄉親的純樸老實和認真勤勞的性格，並成為地方觀光打卡熱點。